miércoles, 24 de diciembre de 2014

Reseña: No es poesía, son ruinas, de Belice

No es poesía, son ruinas es un pequeño poemario en formato plaquette que viene rodeado de un hilo de lana rojo, como un regalo que esconde preciosos (y dolorosos) versos en su interior. Nos encontramos ante un poemario suicida, un libro de enfermedades, una autopsia del corazón. "Este cuaderno nace durante el duelo de una pérdida voluntaria", dice Belice (que así se hace llamar la autora), preparándonos para un viaje por sus ruinas.


El poemario tiene una treintena de poemas además de otra suma de frases o versos sueltos y hace referencia a un montón de enfermedades y síntomas médicos, reuniendo las dos pasiones de la autora, medicina y literatura.

Se trata de una poesía desgarradora, mortal, una herida abierta sobre la que no sabemos si soplar para aliviar el dolor o si echarle sal para avivarlo. Porque, si duele, significa que aún no estamos muertos. Belice nos da su corazón del presente para que veamos las cicatrices de un pasado enfermo de amor, que es quizás la mejor y la peor de las enfermedades.

Poemas como Vestigios de un sistema límbico amputado o Prosopagnosia ante un espejo roto son poemas cortos pero directos que llegan a atravesar la piel. También lo es La alucinación extracampina de que te has muerto y no es que hayas dejado de buscarme, así como Pérdida de los límites del self, uno de mis favoritos.


También los poemas más largos son geniales. Por ejemplo El tejido cicatrizal es blanco como la luna llena de cosas vacías, un poema al recuerdo de un amor que ya no está pero que sigue doliendo. La alucinación especular en la que tú eras yo y te suicidabas es otro de los que más me han tocado, un poema que duele al leerlo, y eso no es fácil de conseguir.

Otro de mis favoritos es Historia de una pirómana que se enamoró de la lluvia y no sé si es porque el fuego es siempre la mejor metáfora para todo o si es porque a todos nos gusta quemarnos por dentro. Una forma preciosa y dolorosa de ver el tiempo es la de El corazón es mi miembro fantasma porque, sin tenerlo, duele hasta matar; y una madurez sincera aparece en El trastorno límite de personalidad de quien vive en una estación de trenes.

Son un montón de poemas y todos tienen algo que al mismo tiempo duele y salva, como cuando hacerse daño es la única forma de permanecer vivo. Y además de los poemas otros versos sueltos componen el poemario consiguiendo engancharnos más. Consiguiendo engancharnos demasiado. Este es uno de esos versos:


Un poemario demasiado corto que deja con ganas de más, aunque es completo en sí mismo. Un poemario con el que sentirse identificado por una cosa o por otra, con el que querer ser Belice para ayudarle a llevar ese dolor, para querer compartir el sufrimiento.

Podéis leer a Belice en su blog, donde encontraréis más textos suyos. Merece la pena.

¡Un saludo y feliz Navidad!

lunes, 22 de diciembre de 2014

Suicide Heroine, un fanzine de Kai Corvus

¡Hola, bibliolocos! Hoy os traigo algo diferente. Hoy os presento a Suicide Heroine. Aunque podéis llamarle Sui. 


En este fanzine, obra de Kai Corvus, conocemos a Suicide Heroine, una chica que se pasaría la vida viajando pero a la que no le queda otra que hacer el idiota en su habitación. Este fanzine es una especie de diario en el que encontramos un poco de todo: los pensamientos de Sui, sus dibujos, algo de música... Un trocito de la vida de Sui que saldrá de forma bimensual y del que puedes formar parte enviando un email a suicideheroinezine@gmail.com

¿Qué deciros? Que yo he disfrutado un montón de este fanzine y que seguramente me haga con los siguientes números. Desgraciadamente ya se han agotado los ejemplares de este primer número, pero podréis haceros con el segundo en este enlace cuando salga.

¡Un saludo!

jueves, 30 de octubre de 2014

Reseña: La música del silencio, de Patrick Rothfuss

Patrick Rothfuss, el autor de El nombre del viento y El temor de un hombre sabio (haz clic sobre cada título para leer la reseña correspondiente) nos sorprende con La música del silencio, una novela corta basada en Auri, uno de los personajes secundarios de la saga de Crónica del Asesino de Reyes, pero que no forma parte de la saga. El libro salió el pasado 28 de octubre publicado en España por Plaza y Janés.


SINOPSIS
La Universidad, el bastión del conocimiento, atrae a las mentes más brillantes, que acuden para aprender los misterios de ciencias como la artificería y la alquimia. Sin embargo, bajo esos edificios y sus concurridas aulas hay un laberinto de túneles antiguos, de salas y habitaciones abandonadas, de pasillos serpenteantes y semiderruidos… La Subrealidad. Allí vive Auri. Tiempo atrás fue alumna de la Universidad. Ahora cuida de este otro mundo, para ella acogedor, maravilloso, en el que podría pasarse la eternidad mirando. Ha aprendido que hay misterios que no conviene remover; es mejor dejarlos en paz y a salvo. Ya no se deja engañar por la lógica en la que tanto confían en lo alto: Auri sabe reconocer los sutiles peligros y los nombres olvidados que se ocultan bajo la superficie de las cosas.
«Al despertar, Auri supo que faltaban siete días. Sí, estaba segura. Él iría a visitarla al séptimo día.»

COMENTARIO

Estoy muy sorprendido y emocionado. La música del silencio es una maravilla extraña. Es algo diferente a todo lo que he leído antes, y me encanta. 

Antes de nada, un apunte: al estar ambientada en Temerant, el mundo donde transcurren las historias de El nombre del viento y El temor de un hombre sabio, no creo que sea recomendable que leas esta novela si no has leído antes las otras dos. Porque, aunque no sea una continuación, si no conoces la historia de Kvothe, no te enterarás de nada. Primero, lee los otros.

Este libro nos habla de Auri. Esa chica extraña y agradable que me robó el corazón en El nombre del viento. Y es que es un personaje entrañable y curioso, difícil de comprender, fácil de amar. Una persona diferente, solitaria, rota. Como todos, a veces. Todos somos a veces un poco Auri.

En La música del silencio conocemos más hondamente a Auri y la Subrealidad. Aprenderemos a pensar como ella, a sentir como ella. A descubrir que los lugares y las cosas también sienten. Que pueden estar cómodos o enfadados, que tienen que estar en el sitio correcto.

Este es un libro sobre la soledad, sobre el pensamiento de Auri. Sobre sentirse solo y roto, hueco. También es un libro diferente, como Auri. No hay diálogos, apenas hay acción. Un solo personaje: ella, Auri. Y es suficiente. Es perfecto, es correcto. Es como tiene que ser.

Una historia diferente, maravillosa y tierna, descabellada pero que consigue funcionar. No sé cómo lo ha hecho, pero Rothfuss ha hecho algo mágico. Cien por cien recomendable, especialmente si has leído El nombre del viento y El temor de un hombre sabio. Tal vez no te guste, tal vez no esté escrita para ti. Sin embargo, a mí me ha parecido maravillosa, espléndida, sublime. ¿Le das una oportunidad?

¡Un saludo!

lunes, 27 de octubre de 2014

Reseña: Autobiografía de un Yogui, de Paramahansa Yogananda

¡Hola a todos! Hoy os traigo una reseña muy diferente a lo que habéis encontrado hasta ahora en el blog.
Autobiografía de un Yogui es un libro de espiritualidad, nada que ver con algo de lo que haya escrito antes en el blog. Pero bueno, ya sabéis que estoy abriendo un poco las barreras de lo que publico en el blog, dejando de escribir sólo de novela. He escrito sobre algunos ensayos y sobre bastantes libros de poesía, así que, ¿por qué no hablaros de este libro?


COMENTARIO

Para empezar quería agradecer a Sofía, colaboradora de la Self-Realization Fellowship, que me haya hecho llegar este libro.

Y para continuar, os voy a contar quién fue Paramahansa Yogananda. Se trata de una especie de monje hindú, así, a grandes rasgos. Fue el hombre que llevó el yoga a occidente. A pesar de haber nacido y vivido su juventud en la India, fue enviado a Estados Unidos para enseñar la cultura del yoga. En el libro nos cuenta su vida, pero siempre desde un punto de vista muy espiritual. Sin embargo, no es un libro para adoctrinar, no es un libro religioso.
Paramahansa Yogananda creía en una religión universal, a pesar de ser hindú. Convivió con cristianos y estudió el cristianismo, y en el fondo no es una religión muy distinta al hinduismo, al budismo o al Islam.

Autobiografía de un yogui es su principal libro, y en él nos habla de la ciencia del Kriya yoga. También nos cuenta la historia de su maestro, Sri Yukteswar, del maestro de este, Lahiri Mahasaya, y del de este, Mahavatar Babaji. La cultura de la India es un escenario de lo más interesante y hace que este libro autobiográfico tenga una esencia exótica de lo más atractiva.

Leyendo este libro he aprendido mucho. De la religión hindú, de la cultura de la india, de espiritualidad, de yoga, de la vida. Y es que este libro nos adentra en el mundo del yoga, de la meditación. De llegar a sentirte en unión con Dios, con la Esencia Cósmica, con la Madre Naturaleza, con lo que sea en lo que creas. Y es que es un libro válido para creyentes de cualquier religión, pero también lo es para ateos. Porque, como ya he dicho, no es un libro religioso, sino más bien un libro de espiritualidad, y son cosas muy diferentes.

Otra cosa que quería comentar y que igual os anima a leerlo es que este libro era uno de los libros favoritos de Steve Jobs (todos sabéis quién era Steve Jobs, no me hagáis deciros que fue el creador de Apple). El creador de los iPhone se leía este libro una vez al año desde que fuera a la India en los años setenta. Es más, en su funeral, y por petición suya, se regaló un ejemplar de Autobiografía de un yogui a todos los asistentes. Fue el último deseo de un genio de nuestra era.

Así que no tengo más que hacer lo mismo que Steve Jobs y recomendaros que os leáis este libro. Ya no porque quiera que os metáis en el yoga ni nada de eso (tampoco es que yo lo haya hecho, aunque puede que empiece a practicarlo), sino por mera curiosidad. Porque aprenderéis un montón de cosas de la mano de un maestro.

¡Un saludo!

miércoles, 22 de octubre de 2014

Miércoles musicales XLV: Castigadas en el granero

¡Hola, bibliolocos! Parecerá que me había olvidado de esta sección del blog (y es un poquito cierto) porque desde marzo no os traigo algo de música por aquí. Por si esto vuelve a ocurrir -que seguro que pasa, ya os aviso- os recomiendo que os paséis de vez en cuando por Indielocura, donde encontraréis música más a menudo (aunque últimamente posteo una vez a la semana o así). También quería aprovechar para presentaros Filmolocura: el mismo concepto que el de este blog y que Indielocura pero para cine. En él escribe principalmente mi amigo Nacho, que es un cinéfilo empedernido y que ve películas de lo más curiosas. No dejéis de echarle un vistazo si os gusta el cine.

Y por otro lado, miércoles musical. Sí, vuelvo con esta sección y hoy quiero traeros el videoclip de Castigadas en el granero, de Deers. Porque es un grupo que me encanta y lo están petando con conciertos y conciertos en el extranjero. Son chicas, son de Madrid, y son la bomba. Mirad y escuchad y compartid:


¡Un saludo!

jueves, 16 de octubre de 2014

Reseña: Grecia, de Irene X

Quería dejar las reseñas de libros de poesía para más tarde para no ser monotemático, pero no he podido. Porque Irene X tiene capacidad de atracción sin anestesia y empezar Grecia es terminarlo o morir. Y porque quería ser testigo de esta enfermedad que es Grecia: enfermedad, culpable y víctima.


COMENTARIO

No he leído (aún) El sexo de la risa, el primer poemario de Irene X, pero ya había leído muchísimas críticas (todas buenas), la seguía por las redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) y leía su blog (y lo sigo haciendo). Por eso cuando Origami anunció la preventa de Grecia me la jugué y lo compré por anticipado. Y qué acierto.

No voy a engañaros diciéndoos que no me he enamorado de la poesía de Irene. No sería justo. Porque lo he hecho. Y mucho.

Estos 166 poemas repartidos en 15 partes a lo largo de 300 páginas que conforman Grecia son una auténtica maravilla poética. La temática es casi siempre la misma, sin ser para nada repetitiva: el amor, la ausencia de este, los recuerdos de amores pasados... Una recopilación de poemas que forman parte de una vida, que son un trozo de Irene y al mismo tiempo de Grecia, quien "escribe con restos de pizarra sobre el polvo que dejaron las tizas de sus enemigos".

El libro está ilustrado con fantásticos dibujos de Albert Solóviev, imágenes siempre de rostros femeninos y figuras de chicas, perfectas para este poemario.

Es el libro de poemas más largo que leo en los últimos años. Al ser tan largo, tiene de todo: poemas largos, poemas en prosa, micropoemas, reflexiones... Y todos con un estilo muy propio, con una forma muy viva de ver el amor. Y con una melancolía casi irónica.

Me encanta cómo escribe Irene X, aunque tienda a la autodestrucción, al daño. No sé qué tiene. Igual es cosa de Grecia, igual es que Grecia enamora.

Tampoco sé a qué esperáis para comprarlo. Este libro no vale lo que cuesta, este libro no se puede valorar con euros. Se necesita otra escala de medida, una moneda a base de corazones rotos sería más justa. Leed Grecia y luego hablemos de amor. O de lo que sea.

jueves, 9 de octubre de 2014

Reseña: La tumba del marinero, de Luna Miguel

Tenía muchas ganas de leer a Luna Miguel y he empezado por el final. La tumba del marinero (La Bella Varsovia, 2013) es su último libro publicado en España -porque ha publicado en otros países también, como en Italia o en Argentina-. Sigo leyendo poesía y sigo reseñando poesía, lo siento si esperabais más novelas juveniles o de fantasía. Tendrán su espacio en este blog. De hecho, estoy leyendo Danza de dragones y una biografía. Sin embargo, aún no es el momento. Ahora es el momento de Luna.


COMENTARIO

La poesía de Luna Miguel es visceral y enfermiza, es poesía que ataca al alma. Que hace vaciarse. Que fulmina. Y sin temor a hacer daño.
Con referencias a mil autores que no conozco y cosas que me hacen investigar, Luna Miguel demuestra que es una mujer con altísimos conocimientos literarios, a pesar de su juventud (nació en el 90). Y no solo las referencias que menciona en los poemas, sino la forma de contar(te) qué pasa, qué le pasa, qué te pasa, qué les pasa a los demás, sirve como demostración de que cuando escribió estos poemas ya era una mujer completamente madura. O no. Demuestra que hay otra forma de madurar.
Luna Miguel vive la enfermedad en sus propias carnes, en su propia piel. Por eso no es raro ver esa angustia o ese enfrentamiento o ese qué sé yo en su poesía. Está rodeada de enfermedad. Vive rodeada de cánceres.
La tumba del marinero está dividido en diez partes y en cada una de ellas ahonda en un tema de una forma más intensa. Encontramos poemas en los que habla de amor, de madurez e independencia, de lo que ha recibido de su familia, de enfermedad, de drogas, de sexo, de muerte...
Hay poemas largos y otros tan cortos como Convivencia:
Tejo contigo
el terror a la disputa.
 
Sin embargo, desde mi punto de vista, los mejores son los poemas en prosa. En ellos Luna Miguel reflexiona más, ahonda en el asunto, llega hasta el hueso. Los que encontramos en la octava parte, Mala sangre, por ejemplo, son textos que arañan desde dentro, con gusto, con placer. Que el dolor dulce existe y sale de las palabras de Luna Miguel. Está comprobado.

En definitiva: cómo no recomendar este libro, si me ha dejado con ganas de más. Si ya tengo la obligación de comprar los demás libros de Luna Miguel. Si todo lo que diga se va a quedar corto. Si eres aficionado a la poesía, tienes que leer La tumba del marinero, si no lees poesía, también. Y empezarás a hacerlo.

viernes, 3 de octubre de 2014

Reseña: Amar la herida, de Carmen Juan

¡Hola! Os prometí reseñas de libros de poesía y aquí viene una. Este es de hecho el último libro de poesía que he leído. Lo compré ayer mismo y he decidido reseñarlo ya para no dejarlo para adelante como he hecho con tantos que se me han acumulado. Amar la herida, de Carmen Juan, es un libro precioso. Vamos allá.

COMENTARIO

Lo primero que debo decir es que es el primer libro de Carmen Juan. Lo segundo, que ha sido premiada con el VII Premio de Poesía Joven "Pablo García Baena", organizado por La Bella Varsovia, quien publica el libro.
Otra cosa que llama la atención es la preciosa foto de la portada de Dara Scully. Una foto que viene perfecta para el libro.
Pero vayamos al libro, a la poesía, al contenido y la forma. O a lo que salga. A modo de introducción tenemos en cuatro páginas un poema que se llama Ya lo advertiste y que nos prepara para tres partes en las que se organizan los poemas: La batalla, La herida y La muerte. Pero estas cosas, así contadas, no dicen mucho.

Siempre me pasa que al reseñar poesía me cuesta mucho organizarme y estructurarme lo que voy a contaros de un libro. Basta de estructuras. Leed esta maravilla de libro y punto.

Carmen Juan expone su esencia en las versos y nos traslada a un lugar oscuro y triste de su corazón. Un lugar que es bonito, que parece limpio, que parece fácil. Pero no. Es un lugar donde no está el bicho porque el bicho son ellas. Dos niñas que no sabían ser niñas. Ser el bicho es un poema de seis partes, el inicio de La batalla.
Luego Esta ciudad no tiene metro nos hace preguntarnos dónde guardar el monstruo. No eres el hierro habla de amor de adolescencia. Bueno, no creo que este sea el modo de hablar de este libro.

Los poemas de este libro son como espadas: preciosos, elegantes, afilados, mortales. Son la sangre, la sangre que baña la espada una vez ha matado. La forma de contar las cosas de Carmen Juan me ha hecho sentir mucho, sentir dentro. Y aprender. Aprender tres cosas.

1. Que lo esencial del monstruo, del bicho, es aceptarlo y cuidarlo, sin que nos importe lo que piensen los demás. El bicho (y aquí me la estoy jugando) puede ser cualquier cosa propia que otros no entiendan. La orientación sexual, la filosofía, la forma de ver las cosas.

2. Que no hay que tener miedo. Dice
(...) Alguien
debió explicarme
que el amor es miedo es muerte
que el amor es muerte es miedo. (...)
y entonces yo digo que no debemos tener miedo a la bestia.

3. Que hay que amar. Aunque sea a las niñas-sombras-descalzas.


Quizás no me entendáis. Quizás no me hayáis entendido. Es que lo único que tenéis que hacer es ir a la librería más cercana y pedir este libro. Y leerlo. Yo me he enamorado de él. De la forma de escribir de Carmen. De la crudeza y franqueza con la que escribe, de sus monstruos, de sus cicatrices que no sanan, de su herida. Me he enamorado de su herida.

Leedla.

miércoles, 3 de septiembre de 2014

Reseña: Biciosos, de Pedro Bravo

¡Hola a todos! 

Aquí estoy con otra reseña. En este caso se trata de la de Biciosos, con be de bici, de Pedro Bravo. Vuelvo a alejarme de la novela y la poesía para traeros un libro de bicis, o más bien de ¿Por qué vamos en bici? y otras preguntas que te haces cuando vas a pedales. Publicado por Debate a principios de año, es un libro que trata un nuevo (o no tanto) fenómeno que se ve por las calles. Se han puesto de moda las bicis. No sé si ha sido cosa de los hipsters, pero las bicis han vuelto. Aunque para algunos (como yo) nunca se fueron.
Soy un amante de las bicis (sobre todo para hacer deporte, pero también como medio de transporte) por lo que no he podido no leer este libro. Verlo fue amor a primera vista. Vamos a por la reseña.



SINOPSIS
Este libro trata de por qué vamos en bici todos los que lo hacemos, que somos muchos. Y también de por qué debería ir aún más gente. Porque no solo no pasa nada grave por ir sobre el sillín de un sitio a otro, sino que pasan bastantes cosas agradables. Aunque nos cueste admitirlo desde lo alto de nuestro progreso. Las sociedades occidentales están en un proceso de cambio con consecuencias de todo tipo. Algunas de ellas hasta positivas, aunque parezca difícil de creer echando un vistazo a la actualidad. Los cambios en materia de movilidad, por ejemplo, no son malos. Y el uso de la bicicleta como medio de transporte habitual en urbes de todas partes es uno de los principales síntomas de ese cambio, y quizás el más positivo de todos. Y el más singular. En un mundo que cada día vive una revolución tecnológica nueva y que demuestra tener un apetito voraz por inventar y dejar el pasado bien pasado, el vehículo de moda y el que tiene pinta de quedarse un buen rato entre nosotros es uno que ya triunfó hace más de cien años y que, desde entonces, ha evolucionado poquito. Una solución mecánica tan simple como ingeniosa que es eficaz desde todos los puntos de vista. No es habitual que volvamos a una idea que ya tuvimos y la reconozcamos como buena. Pero es lo que está pasando con la bicicleta.
COMENTARIO

Einstein decía que la vida es como montar en bicicleta. Para mantener el equilibrio hay que seguir pedaleando. A mí desde pequeño me ha gustado pedalear, así que no debería dárseme mal esto de la vida. Y, por lo que parece, no soy el único. A Pedro Bravo tampoco se le debe dar mal. Ni a otros muchas personas normales que van en bici.

Biciosos nos pone en la situación del verano pasado, el verano de 2013. Pedro investiga sobre las bicis y su uso en la ciudad. Y responde a lo largo de los capítulos del libro a un montón de preguntas que suele hacer la gente cuando te ve ir en bici. ¿Por qué vas en bici? ¿No es peligroso? ¿Y no tienes calor en verano? ¿Y frío en invierno? ¿Pero vas por la calzada? ¿Eres hippie? ¿Te crees más guay por ir en bici porque está de moda? Éstas son solo algunas preguntas que puede recibir uno cuando va en bici. Este libro responde a ellas.

Me gusta este libro. El lenguaje utilizado es el lenguaje de cualquier amigo tuyo. Ese lenguaje de escritor cachondo, como de periodista de magazine cultural online. Quizás tenga que ver que sea crítico musical. Como yo, vaya. Es, en definitiva, el lenguaje más cercano que puedas encontrar. Pero que esté escrito así, dicharachero y jovial, no significa que lo que cuenta no sea serio. Basándose en montones de anécdotas, Pedro Bravo nos explica con datos contrastados por las más prestigiosas universidades del mundo qué beneficios tiene la bici para las personas y para las ciudades. Y no son pocos los estudios que se han hecho sobre ello.
Montar en bici es saludable, hace feliz, es rápido (más rápido que el coche si tienes que buscar sitio para aparcar), es barato y no contamina. Montar en bici mola, y no solo porque esté de moda. No solo porque se lleve lo de ser diseñador, vivir en Malasaña y moverse en bici. Mola porque evita que haya tráfico, por ejemplo. Y porque es fácil de aparcar.

Madrid ha empezado ya su servicio de alquiler de bicis y yo ya he visto a unas cuantas personas usarlo. La bici es el medio de transporte del futuro. Más aún: es el medio de transporte del presente.
En el libro se nos explica el origen de las bicis y se nos resuelven dudas como si es una cosa sólo de chicos o por qué van tanto en bici en Holanda. Nos presenta a una gran cantidad de personajes que tienen mucho que ver con el mundo de las bicis (y no son ciclistas de los de La Vuelta a España o el Tour, precisamente), personas normales que optaron por ir en bici. O personas excepcionales.

Si hay algo que está claro es que la bici ha venido para quedarse. O nunca llegó a irse. Y Biciosos nos acerca un poquito más a ella, para quitarnos el miedo y animarnos a pedalear por las calles.

Hubo una temporada en la que fui en bici a la uni. Creo que cuando se me acabe el abono volveré a hacerlo. Y no es que me haya dejado convencer por Pedro Bravo, es que es lo que llevo queriendo hacer desde poco después de que decidiera coger el bus todas las mañanas para poder ir leyendo a la uni. Pensándolo bien, ya leeré al llegar a casa: quiero ir a clase en bici. Quiero mantener el equilibrio en mi vida y para eso, según Einstein, tengo que seguir pedaleando. Y ahí no hay relatividad que valga.


Tanto si eres un habitual de la bici como si no, te recomiendo mucho este libro. Te enseñará muchas cosas que no sabías y te pondrá al día para que no te asustes cuando veas las calles llenas de bicis. Que falta poco. Y tal vez tú quieras ser uno de ellos.

lunes, 1 de septiembre de 2014

Si de verdad quieres ser escritor...

¡Hola a todos! 
 
Ya estamos en septiembre, se han acabado las vacaciones y la estantería nos espera con un montón de libros dispuestos a ser leídos. Que sí, que hemos leído durante las vacaciones más que en cualquier otra época del año, pero... ¡siempre hay libros que leer! O que escribir. Y es que este comienzo del curso puede ser un buen momento para asentar ideas y ponerse las pilas para continuar esa novela que dejaste a medias o para empezar la novela que siempre has querido escribir pero que nunca has llegado a empezar. Y para ayudaros con esto de la motivación post-vacacional, aquí viene la recomendación de hoy (que no es mía, sino de Laura Gallego):
 
«Si de verdad quieres ser escritor, no escribas "para". No escribas para publicar, para tener mucho éxito, para ser famosa, para ganar mucho dinero, para que te admiren, para que te lea mucha gente.
Tienes que escribir "porque": porque te gusta, porque lo necesitas, porque lo llevas dentro, porque te sale del corazón, porque no puedes ser tú y no escribir.»
¿Y tú? ¿Te animas a escribir "porque"?

¡Un saludo y buen comienzo de curso!

jueves, 24 de julio de 2014

Reseña: "Buenos días, tristeza", de Françoise Sagan

Llevo mucho tiempo sin pasarme por Bibliolocura, lo sé, pero aquí estoy de nuevo con una pequeña reseña. Os prometí reseñas de libros de poesía, y las tendréis, pero hoy no es el momento.

Hoy es el momento de Buenos días, tristeza, una pequeña novela escrita por Françoise Sagan (que en realidad se apellidaba Quoirez) en 1954. Tenía tan solo diecinueve años cuando ésta, su primera novela, salió a la luz, proporcionándole bastante éxito. Forma parte de la llamada Nueva Ola de la literatura francesa, algo así como una corriente cercana a lo cinematográfico. Pero yo qué sé de estas cosas. Vayamos a la reseña.

SINOPSIS
En una hermosa mansión a orillas del Mediterráneo, Cécile, una joven dediecisiete años, y su padre, viudo y cuarentón, pero alegre, frívolo y seductor como nadie, amante de las relaciones amorosas breves y sin consecuencias, viven felices, despreocupados, entregados a la vida fácil y placentera. No necesitan a nadie más, se bastan a si mismos en una ociosa y disipada independencia basada en la complicidad y el respeto mutuo. Un día, la visita de Anne, una mujer inteligente, culta y serena, viene a perturbar aquel delicioso desorden. A la sombra del pinar que rodea la casa y filtra el sol abrasador del verano, un juego cruel se prepara. ¿Cómo alejar la amenaza que se cierne sobre la extraña pero armónica relación de Cécile con su padre? A partir del momento en que Anne, que había sido amiga de su madre, intenta adueñarse de la situación, Cécile librará con ella, con el perverso maquiavelismo de una adolescente, una lucha implacable que, a pesar suyo, erosionará su vida y la conducirá lentamente al encuentro de la tristeza.

COMENTARIO
Cécile es una chica mala. Ella vive con su padre desde hace dos años, cuando abandonó el internado en el que pasó su infancia, y se ha acostumbrado a una vida de fiestas, salidas nocturnas y buena vida. Es una joven burguesa que no se preocupa por nada, que vive con y para su padre y que siente por él un amor muy intenso.
Su padre, Raymond, es un mujeriego. Desde que se quedó viudo, ha ido conociendo a muchas mujeres, aunque sus relaciones no duraban más de unos meses. Mujeres como Elsa, guapas, con dinero y un poco tontas. Burguesas sin intenciones de nada más que de divertirse.
Y en este punto aparece Anne, de quien se enamora Raymond, y empieza el lío. Un lío en el que Cécile siente cómo puede irse su vida de lujos al garete. Un lío que ella está dispuesta a deshacer. Cécile, manipuladora y muy inteligente, va a saber manejar los hilos de los personajes de su historia como si fuera una directora de cine.

Hablemos del estilo. Me gusta. Es una novela sencilla, pero para nada una novela como la literatura juvenil actual. Ni mucho menos. El estilo es muy visual. Como por planos. Cinematográfico. También tiene mucho de monólogo interior, y es que está contado en primera persona por Cécile, a quien comprenderemos desde el principio, pero tampoco la conoceremos del todo. En el fondo, para mí, incluso en un libro, es imposible entender a las chicas. Y es que su forma de pensar, de sentir, de vivir, es cambiante. El monólogo interior y sus pensamientos nos ayudarán a ir descubriendo qué pasa por su cabeza a lo largo de la novela.
Una novela cortita, pero intensa, rápida y entretenida. Habrá amor, no sólo el de Raymond, pues Cécile conocerá a un chico, Cyril; el triángulo amoroso en el que se encontrará Raymond (con Cécile como principal afectada, si formar parte de él), manipulaciones, fiestas, alcohol y alta burguesía francesa de mediados del siglo pasado. Todo ello contado desde el punto de vista de una adolescente mimada y malcriada cuyo único objetivo es ser la única poseedora de su padre.
Una novela entretenida que me ha hecho pasar un buen rato. Recomendable, aunque tampoco para tirar cohetes. Te la lees en una tarde y no piensas que hayas perdido el tiempo.

martes, 22 de abril de 2014

Reseña: Malversaciones y otros delitos literarios, de Blas Martínez

Descubrí a Blas Martinez gracias a Marwan, que le apadrina y prologa Malversaciones y otros delitos literarios. Marwan recomendaba este libro y nos animaba por las redes sociales a participar en la campaña de crowdfunding que había lanzado Blas para publicar el libro con la editorial Noviembre. No pude evitarlo y ahora el libro lleva mi nombre (entre muchos otros). Vayamos con la reseña.



SINOPSIS (o aquello que pone en la contraportada)
Cuando leo suelo tener un bolígrafo a mano. Me es de mucha utilidad. Por ejemplo, esta misma tarde, abro un libro de Sartre por la página 57 y subrayo: "A veces daría una mano para convertirme en seguida en un hombre, y otras me parece que no quisiera sobrevivir a mi juventud".
Recomendación para mis (improbables) lectores: Cuando me leas, no es necesario que tengas a mano un bolígrafo, sustitúyelo por un mechero. No voy a decirte qué has de hacer con él, llegado el momento lo sabrás. Haz lo que te pida el cuerpo.

COMENTARIO

Con las palabras de ahí arriba empieza Malversaciones y otros delitos literarios, palabras curiosas, juguetonas, irónicas. Y con mención a Sartre, lo que hace que ya valga la pena: alguien que lee (y al que le gusta) Sartre es alguien con buen gusto. Este libro lleva prólogo de Marwan y epílogo de Diego Ojeda. Como ya os he hablado de estos dos poetas, no voy a daros más que este y este enlace. Pinchad. Hecho esto, hablemos de las malversaciones. Según dice el libro, su definición es la siguiente:
"Dícese del delito que cometen los no-escritores cuando pretenden escribir poesía".
Interesante, ¿verdad? Este libro contiene treinta y una malversaciones. Yo las definiría como pequeños poemas en prosa. No puedo decir de ellas nada distinto a "me encantan". Son poemas diferentes, con una gran dosis de ingenio y a veces cargadas (aparentemente) de ingenuidad. Merecen mucho la pena.

Además de estas malversaciones encontraremos unas micromalversaciones, frases ingeniosas, curiosas, geniales.

Por último, este libro tiene otros textos. Los otros delitos literarios del título. Y son esos los que quiero resaltar. Se trata de un popurrí de relatos, reflexiones, escritos varios que parecen no tener relación entre sí. Parecen. Destaca una serie de ellos, titulados Autobiografía no autorizada, una recopilación desordenada de textos que hacen referencia a un mismo personaje que nos cuenta (dirigiéndose al lector, cosa que me encanta) cómo ha llegado a una situación concreta. Como digo, están desordenados y, aunque al principio puede resultar desconcertante, al final el conjunto tiene un efecto mágico. Y esta autobiografía, unida al resto de textos (que no parecen tener relación con nada), forman un todo genial.

Malversaciones y otros delitos literarios me ha parecido una obra maestra, un enfoque diferente de la poesía, pero un libro, al fin y al cabo, cargado de ella. Poemas así hacen pensar que la poesía es algo mucho más grande que lo que la gente piensa. Y es que no sólo es poesía lo que nos enseñaban en el colegio. Poesía es mucho más. Este libro lo demuestra.

Por mi parte, no creo necesario decir nada más, sólo que este libro me ha encantado y que, desde ahora, quiero dedicarme a corregir amaneceres. Leedlo.


jueves, 27 de marzo de 2014

Reseña: LIVE, de Javier Ruescas

Después de PLAY y SHOW, se acaba la historia de los hermanos Serafin con LIVE, una novela más emocionante que las anteriores (que ya lo fueron en extremo) y que finaliza la trilogía de una forma increíble. Vamos con la reseña.


SINOPSIS
Tras su aventura americana, los hermanos Serafin retoman sus carreras artísticas en España: Aarón es un músico de éxito asediado por fans y paparazzi mientras que Leo intenta con poca fortuna triunfar como actor. Al final, parece que la vida lejos de Develstar no resulta tan fácil como esperaban... 
Su salvavidas será Ícaro: su amigo americano les propone un viaje por Europa sin preguntas y con los gastos pagados. Ellos solo deben preocuparse de encontrar acompañante... y de pensar a lo grande. 
Empieza así un roadtrip lleno de música improvisada y conversaciones acompasadas en el que secretos y confesiones lograrán sellar amistades y despertar nuevos y viejos amores. Al fin y al cabo, lo importante de la vida es vivirla con intensidad.
COMENTARIO

¿Qué os voy a decir de Javier Ruescas que no os haya dicho ya? Nada, porque ya os he dicho todo lo decible (sí, esa palabra existe), así que voy a intentar centrarme en la novela.
Para empezar, debo deciros que me es muy complicado reseñar esta novela sin hacer spoilers, especialmente de los dos anteriores. Avisados quedáis.
LIVE, tal y como habéis leído en la sinopsis, está centrada en un viaje. Ícaro, el amigo americano de los hermanos Serafin, aparece por España y les propone un viaje en el que ocurrirá de todo. Sin embargo, creo que en esta novela, más que centrarnos en la música y en el espectáculo, nos vamos a centrar en los personajes. Porque sí, es el fuerte de la novela. Si en PLAY descubríamos que ser una estrella no es tan bonito como lo pintan y en SHOW nos asombrábamos por todo lo que hay detrás de un reality show, en LIVE vamos a sorprendernos con lo reales que son los famosos, con lo que sienten y piensan, con lo muchísimo que se parecen a ti y a mí.
Ésta es una novela de reencuentros, de cambios de mentalidades, de sorpresas... Vamos a volver a encontrarnos con personajes de PLAY y de SHOW y a conocer nuevos personajes, como Selena, un personaje de lo más interesante.
Por un lado, Aarón va a rayarse mucho la cabeza. Ya sabéis cómo es él si habéis leído los anteriores. Por otro, Leo va a empezar un nuevo proyecto de la mano de un personaje nuevo, que acabará uniéndose al grupo. Y es que esta novela no es tanto de los hermanos Serafin como de todo su grupo de amigos. Amigos cuyas amistades se han ido forjando en los otros dos libros y que se afianzan en esta última parte de la trilogía. Junto a Leo y Aarón estarán Ícaro (el culpable del viaje y, en el fondo, de toda la novela), Zoe (que sigue con Aarón), Emma... También aparecerán los amigos de Madrid de Aarón, David y Olivia; la familia Serafin; algunos de los participantes de True Stars, como Camden, Shannon y Chris...
El estilo es tan fluido, ameno y amistoso como siempre ha sido el estilo de Javier Ruescas, aunque en esta novela he sentido que los personajes han madurado, que los diálogos están más trabajados y son tal y como serían los de la vida real. Nada está forzado, ni siquiera las múltiples menciones a las series de televisión de moda como Doctor Who, a los libros (Harry Potter) o autores (Francesc Miralles, por ejemplo) favoritos de Javier Ruescas, o a sus ya conocidos amigos youtubers como JPelirrojo o Rush Smith. Sigue habiendo puntos graciosos que encantarán al lector. Bravo.
Los temas que tendrán relevancia en esta novela serán principalmente la amistad, el amor, los celos, las inseguridades ante los nuevos retos y el vivir la vida al máximo, disfrutando de cada momento.
Y no puedo terminar esta reseña sin mencionar el impresionante final que tiene. Impresionante e inesperado. Puede empezar a intuirse que pasa algo ya pasada la mitad del libro, pero no antes. Y, bueno, es un final muy llamativo, no quiero decir más.

En fin, que este libro es tan genial como los dos anteriores (si no mejor), que no se centra tanto en la trama, sino en el trasfondo que hay detrás, que mola un montón y que si habéis leído PLAY y SHOW no sé a qué estáis esperando para leer LIVE. Y si no has leído ninguno de los tres, espero que esta reseña te haya convencido: TIENES QUE LEERLOS.

Eso es todo. ¡Un saludo, locos por los libros!

miércoles, 26 de marzo de 2014

Miércoles musicales XLIV: Eléctrico

¡Hola, bibliolocos! Llevo unos días desaparecido, pero ya sabéis lo que es esto de llevar varios blogs y estudiar, no se puede con todo. Hoy os traigo el videoclip de Eléctrico, el single del primer disco del grupo madrileño Capitán Mandarina. Es un grupo de pop rock, de esos que salen a patadas, pero la verdad es que saben hacer música y llegar al público. Además, el batería es amigo mío, así que me hacéis un favor si compartís el vídeo en las redes sociales. ¡Espero que os guste!


En otro orden de cosas, ya me he terminado LIVE, de Javier Ruescas. A ver cuándo encuentro un hueco para reseñarlo. ¡Igual mañana tenéis ya la reseña! Si tengo tiempo esta noche, la escribo.

¡Un saludo, lectores locos!

jueves, 13 de marzo de 2014

Fecha para la presentación de LIVE, de Javier Ruescas, en Madrid

¡Hoy sale a la venta LIVE, la tercera parte de la trilogía PLAY, de Javier Ruescas! Como no podía ser de otra manera, en Bibliolocura ya nos hemos hecho con un ejemplar.


Acabamos de empezarlo y seguro que lo terminamos muy pronto, porque los libros de Javier Ruescas siempre son adictivos. Tenemos algunas reseñas pendientes todavía, pero en cuanto terminemos LIVE, su reseña tendrá prioridad, ya que es una novedad. Podéis ver el booktrailer pinchando aquí.

Por otro lado, queríamos contaros que el 4 de abril, a las 19.00h en el Espacio Bertelsmann (C/ O’donell, 10) tendrá lugar la presentación de LIVE en Madrid. La presentación estará dirigida por el youtuber JPelirrojo y contará con la colaboración de Electric Nana, que estará cantando algunos temas compuestos para la saga. Para asistir a la presentación no se necesita presentar invitación. La entrada estará abierta hasta completar el aforo, ¡estáis avisados!


miércoles, 12 de marzo de 2014

Miércoles musicales XLIII: Night & Day

¡Hola a todos, bibliolocos! Hoy, miércoles, os traigo una canción. Night & Day es el segundo single del disco Night & Day, de la preciosa Virginia Labuat. El videoclip salió hace nada, dos días, y está teniendo muchísima acogida. La verdad es que es un videoclip muy chulo, creativo, sencillo y muy bonito. La canción también lo es. Por eso quería compartirla hoy con vosotros. ¡Espero que os guste!

)

¡Un saludo!

lunes, 10 de marzo de 2014

Booktrailer de "LIVE", de Javier Ruescas

Este jueves, 13 de marzo, sale a la venta el tercer libro de la saga PLAY, de Javier Ruescas. Después de PLAY (pincha para leer la reseña) y SHOW (puedes leer su reseña aquí), podremos descubrir cómo termina la historia de Leo y Aarón en LIVE, el final de una trilogía en la que la fama, la música y el amor son los principales temas y que tanto éxito ha obtenido entre el público. 
Yo, que me considero un auténtico fan del fenómeno PLAY, no puedo esperar a tener en mis manos LIVE para poder disfrutar de la ágil y entretenidísima lectura que siempre consigue el joven Javier Ruescas. Aquí tenemos el booktrailer del libro. ¡Disfrutadlo!



¡Un saludo!

miércoles, 19 de febrero de 2014

Miércoles musicales XLII: Go Unplugged

¡Hola, bibliolocos! Volvemos con esta sección musical, que hace semanas que no publicamos musiquilla por aquí. Hoy quiero traeros un proyecto personal. Se trata de Go Unplugged, un proyecto de versiones acústicas que he comenzado con un amigo. De momento llevamos subidos dos temas a nuestro canal de Youtube, pero pronto habrá más. Yo no salgo porque estoy detrás de las cámaras. ;) ¡Espero que os guste!



¡Un saludo!

lunes, 17 de febrero de 2014

Entrevista a Lucía Lietsi, autora de "Diario de una asexual"

¡Hola, bibliolocos! Hoy os traigo la primera entrevista que he hecho para este blog. Espero que os guste ¡y que no sea la última! Ella es Lucía Lietsi, autora del libro Diario de una asexual, cuya reseña podéis leer aquí.


En primer lugar, ¿podrías contarnos quién eres?

Hola de nuevo Quike, encantada de contestar tus preguntas.

Quizá no estoy desvelando ningún misterio si digo que Lucía Lietsi no es más que mi alter ego, la manera de salvaguardar mi intimidad en la vida real. Aunque no me avergüenza ni me acompleja ser asexual, sé que colgarme esa etiqueta perjudicaría mi carrera y mi trabajo. La gente no está preparada aún para asimilar estas cosas y existen los prejuicios y el recelo.

Lucía es poco más que un nombre, pero ya ha participado en varias entrevistas de radio, televisión y se la ha mencionado en la prensa. Yo le presto mi voz, pero no mi rostro. Quién sabe, quizá algún día.


Diario de una asexual es una historia cargada de amor, confusión, incomprensión y descubrimiento. ¿Está basada en una historia real? ¿Es realmente tu diario o una adaptación?¿Cuándo decidiste escribir y publicar y por qué?¿Cuál es el objetivo que buscabas al escribir este libro?

De nuevo he de hacer una confesión. Yo no he escrito un diario en toda mi vida. Cuando descubrí que lo mío tenía un nombre, comencé a atar cabos y supe que muchas de las cosas que me habían ocurrido desde niña tenían que ver con la asexualidad. Sentí el impulso de analizar y compartir esto con la gente que había, sin saberlo, aclarado mis dudas "existenciales". Comencé entonces a escribir mis memorias en forma de pequeños relatos que colgaba en mi blog. La respuesta por parte de mis seguidores fue muy positiva. De hecho, fueron ellos quienes me animaron a escribir el libro.

Después de darle un par de vueltas a la idea y viendo que tenía material suficiente para los primeros capítulos, me decidí.

Ya entonces tenía muy claro que cada uno nacemos con una tendencia u orientación sexual, nadie se va convirtiendo de hetero a homo por el camino, tampoco los asexuales. Pero hay mucha gente que me consulta sus dudas al respecto y vi la necesidad que plasmar en mi libro las diferentes "señales" que desde niña yo vivencié y que me hacían sentir extraña sin saber por qué. Con ello pretendía dejar patente que la asexualidad se manifiesta como lo haría cualquier otra orientación, a una edad muy temprana. El problema que tenemos nosotros se parece al que en su día vivieron muchos homosexuales que notaban cómo sus gustos y preferencias sexuales se salían de la norma, por así decirlo, y el desconocimiento les hacía sufrir y renegar de sí mismos. 

Fue ese el motivo por el que el formato diario me pareció la mejor manera de mostrar a la gente cómo se siente un asexual a lo largo de su desarrollo desde el punto de vista sexual, afectivo y social. Lo que cuento en el libro es autobiográfico porque he sido fiel a las emociones y sentimientos, a la forma de sentir y de establecer vínculos emocionales con los demás a lo largo de la vida, no tanto así en relación a los hechos relatados, aunque muchas de las cosas que narro están basadas en experiencias personales muy íntimas, no me importa decirlo. 


Has optado por autopublicar el libro en Bubok. ¿Qué te llevó a tomar esa decisión?

Publiqué con Bubok porque, llevada por la emoción y la necesidad de trasmitir a los demás mis descubrimientos, no encontré otro sitio que me lo pusiera más fácil. Piensa que soy una ignorante en esta materia y nunca había escrito nada antes.

Llegados a este punto, creo que es justo decir que sin la ayuda de mi amigo Edison Mera nunca hubiera sido posible publicar. Él se encargó de ayudarme con la ardua tarea de editar y dar formato al documento antes de enviárselo a Bubok.


¿Te costó plasmar los sentimientos de la protagonista a lo largo su crecimiento en el libro?

Sus sentimientos son los míos. Todo lo que plasmo en lo que a emociones, sensaciones, sentimientos y pasiones se refiere son mi propia esencia. Me pareció un ejercicio de sinceridad necesario, aunque quienes me conocen y han leído la novela se han sentido un poco violentos y me han dicho que me desnudo demasiado en ella, creo que era necesario. ¿De qué otra forma podría expresar lo que es la asexualidad mejor que desde mi propia experiencia? Sé, porque así me lo han manifestado, que muchos de mis seguidores se han sentido identificados en muchas de las situaciones que narro y eso me indica que no estaba equivocada al hacerlo así. 


En el libro vemos que la protagonista tiene varias relaciones amorosas que no terminan de cuajar. Aunque está cómoda, las relaciones acaban siendo un problema. ¿No puede ser simplemente que no encontró a la persona ideal?

Esa es la eterna pregunta, la explicación más simple a la cuestión, pero ¿acaso un homosexual prefiere a los hombres porque nunca ha encontrado a la mujer de su vida? Esto es algo que se sabe desde siempre. Además yo, por suerte o por desgracia me he encontrado varias veces con "el hombre ideal", me enamoré y sentí por él todo menos deseo. 


¿Es posible una tener una relación amorosa sin tener relaciones sexuales?

En mi opinión y por mi experiencia te diré que no. La asexualidad es un hándicap, una barrera difícil de superar, a menos que ambos miembros sean de la misma condición, claro está. Un pez y un pájaro pueden enamorarse pero ¿dónde vivirán? 


El descubrimiento de la asexualidad es para la protagonista una ventana hacia la esperanza. ¿Tan necesario era para ella sentir que no era la única con ese "problema"?

Obviamente. Cuando uno no sabe ponerle nombre a lo que siente no puede ni tan siquiera hablar de ello. Todo lo que no tiene nombre, de algún modo, no existe. Enterarme de que lo que yo sentía tenía un nombre y que no era tan raro dado que había mucha más gente con ese mismo sentir fue sin duda la mejor noticia de mi vida.

Yo siempre he sido muy auto-analítica y muy reflexiva. Constantemente me cuestiono sobre el porqué de las cosas que me rodean, sobre todo analizo a la gente y sus actitudes, el modo en que se enfrentan a las cosas, quizá por deformación profesional. 


¿Crees que la asexualidad está siendo cada vez más visible? Ha llegado a hablarse de ella en los medios de comunicación.

Eso espero. Yo lucho por ello. Creo que en España es a mí a la que más veces han entrevistado sobre el tema como dije, en diferentes medios. Al menos, en este último año, hemos conseguido que no se nos llame asexuados sino asexuales, que aunque no es el término más adecuado al menos no nos deja sin genitales, jejeje. 


¿Has publicado más libros? ¿Piensas publicar más libros en el futuro?

Este ha sido mi primer libro y no sé qué me deparará el futuro. Actualmente no tengo tiempo para dedicarme a escribir, pero si volviese a hacerlo no sería sobre este tema. Tengo en mi mesilla de noche varios apuntes con ideas para cuentos educativos e incluso el borrador para un corto cinematográfico. Mi cabeza no para de crear pero soy muy caótica y no empezaré nada nuevo hasta encontrar aquello que realmente me motive. 


¿Utilizas las redes sociales para dar a conocer tu libro?

Sí, en lo posible ya que no soy muy diestra con la informática. Lucía Lietsi tiene Blog, Twitter, Facebook...

La novela se puede encontrar en las plataformas que Bubok tiene en España, México, Argentina y Colombia, pero también en Amazon con quien la hemos llevado a Estados Unidos, y en varios sitios más. Precisamente ahora estamos en eso. 

En septiembre cruzamos el charco y la novela se expuso en la Feria del Libro de Mendoza donde doné algunos ejemplares a las bibliotecas públicas.

Creo que aún queda mucho por hacer, éste es un largo camino. 


Para ir terminando, recomiéndanos un libro, un grupo de música/cantante y una comida.

Siempre me pasa lo mismo con este tipo de preguntas, no sé qué contestar. Mis gustos son tan eclécticos como amplios. Sin embargo, diré que uno de los libros que más me ha gustado leer hasta el momento, y leo mucho, ha sido Los Pilares de la Tierra de Ken Follett, por su narrativa tan detallista, por su forma de transmitir las emociones humanas, los colores, los olores y los sabores hasta trasladarte a otro tiempo. Me pareció un crimen adaptar esta obra para televisión y, de hecho, no la vi. 

En cuanto a la música, no sabría decidirme entre Chopin y Anastacia, Farinnelly y Pastora Soler, Los Secretos y Los Beatles. Adoro LA MÚSICA. 

Yo como de todo sin prejuicio de sabores ni nacionalidades. Disfruto comiendo, aunque soy de poco comer. Lo que suelo comer en mayor medida y con más frecuencia son los vegetales, me gustan hasta crudos.


Bueno, y ya la última pregunta (un poco absurda): ¿Qué opinas acerca de los libros salvajes que comen personas azules en Marte disfrazados de payasos?

Los libros son siempre la mejor de las compañías se disfracen de lo que se disfracen, los salvajes son mis preferidos, siempre suponen un reto. Encuentro natural que coman personas azules en Marte dado que los marcianos siempre han sido verdes y así es como deben seguir siendo, ¿no crees?

Un abrazo Quike, gracias por esta entrevista. Ha sido un placer.

¡Gracias a ti!

jueves, 6 de febrero de 2014

Reseña: Diario de una asexual, de L. Lietsi

¡Hola, bibliolocos! Hoy os traigo una reseña nueva. Diario de una asexual es un libro muy interesante y ha sido autoeditado. Como veis, sigo apostando por la autoedición y leyendo a autores que deciden publicar por su cuenta. Ahí va la reseña.


SINOPSIS
A través de este relato intimista, la autora nos acerca al conocimiento de la asexualidad de la mano de Lucía.
La protagonista nos invita a leer su diario personal y nos hace partícipes de las dudas, los miedos y la soledad que la han aquejado desde muy niña. Lucía reflexiona sobre ciertos acontecimientos de su vida que la han llevado a sacar conclusiones sobre su sexualidad y que concluyen con un inesperado descubrimiento que cambiará su forma de ver la vida.
Esta novela pretende ser el acicate que abra paso al conocimiento de esta condición invisible tan poco común y confusa. Es sin duda un pequeño grano de arena en pro de la visibilidad y aceptación de la asexualidad como una condición más que, aunque ya ha comenzado a ser investigada científicamente, sigue oculta por temor a la incomprensión.
COMENTARIO

Me parece intrusivo leer un diario. Es entrar en lo más profundo de una persona. Es investigar en lo más íntimo. Escribir un diario es un error sólo por el hecho de que otros puedan leerlo. Publicar un diario en forma de libro es echarle mucho, mucho valor. O un libro en forma de diario. Las dos cosas.

Lucía recibió este diario a los diez años, como un regalo de cumpleaños. Desde entonces, cada vez que le ocurre algo importante o reseñable, lo apunta en él. Tampoco es que le pasen muchas cosas interesantes, es una niña normal y tiene la monótona vida de una niña normal. Hasta que se convierte en una adolescente.
Poco a poco, sus amigas empiezan a hablar de chicos. A Lucía, simplemente, no le importa mucho el tema. Ya pensará en chicos cuando sea mayor. O no. Quizás empieza a gustarle un chico de su clase que se llama Alejandro. Aunque cree que no le gusta de la misma manera que a la que se refieren sus amigas.
Lucía tiene una hermana, Eva. Ella, aunque es más pequeña que Lucía, parece que va creciendo más rápido. En cuestión de chicos y tal.
Y bueno, este es el panorama. Vamos a ir viendo cómo Lucía crece, cómo ve que a su alrededor todos los chicos y las chicas de su pandilla empiezan a emparejarse, los novietes de su hermana... Ella también tendrá sus cosas: su primer beso, rollos de una noche cuando sale de fiesta, alguna relación bastante íntima... Cosas que, sin embargo, no llega a sentir del todo.
Lucía cree que, aunque puede sentir amor, pero tal vez le falte la pasión.

En esta novela acompañamos a Lucía en su crecimiento y en su sexualidad. Nos habla de sus sentimientos: del amor, de la soledad, de la confusión, de la tristeza, de la impotencia, del sentirse diferente. Del descubrimiento de una cosa que se llama asexualidad y que no es más que otra orientación que pueden tener las personas, aunque casi nadie la conozca. Todo ello contado a través de su diario personal, que ha llevado consigo desde los diez años hasta ya pasados los treinta y cinco.
Una novela que nos enseña que no por ser diferentes somos peores, una novela que demuestra que la sexualidad es algo personal y que no hay que juzgar a los demás por sus orientaciones, sino quererlos tal y como son. Una novela que nos abre los ojos a la asexualidad, una orientación sexual nunca tenida en cuenta.

La prosa es ágil, ligera, sencilla, propia de un diario personal. Muy amena de leer, aunque pueda parecer intrusiva. Sí, es que a mí me daría mucho palo que leyeran mi diario. Escribir una novela (aunque sólo sea una novela) en este formato me parece muy complicado. Y el resultado es excelente.

Podéis comprarla aquí. Yo os la recomiendo encarecidamente. También podéis leer el blog de la autora en este enlace.

¡Un saludo!

miércoles, 29 de enero de 2014

Reseña: Poemas al director. 68 miradas críticas en tiempos de crisis

¡Hola, bibliolocos!

¿Qué? ¿Más de diez días sin pasar por aquí? Bueno, bueno, tranquilos, que aquí estoy de nuevo. ¡Y con nueva reseña!

(Sí, salgo reflejado al hacer la foto)

Se trata de Poemas al director. 68 miradas críticas en tiempos de crisis, una antología de poemas de carácter social. En él, participo con un poema, pero eso es lo de menos. Lo de más es que todos los beneficios que se obtengan con la venta del libro serán destinados a RAIS Fundación, una fundación que lucha contra la exclusión social.

Todo comenzó en la red social de poesía SoyPoeta.com. El proyecto "Poemas al director" consistía en enviar un poema de carácter social a los periódicos, pidiendo que lo publicaran en la sección de "Cartas al director" el día de Navidad. Fueron muchos los que quisieron participar y el proyecto tuvo bastante repercusión en los medios. Por eso se pensó en la idea de recopilarlos en un libro. Se comunicó a los que habían mandado sus poemas que, si querían formar parte del libro recopilatorio, los subieran a la web de SoyPoeta. Y fueron 62 los poetas que quisieron participar. A éstos se les unieron seis poetas de reconocido prestigio como Inma Luna, Luis Eduardo Aute, Juan Carlos Mestre, Federico Mayor Zaragoza, Jesús Munarriz y Ángel Petisme, que quisieron participar de forma desinteresada.

El libro tiene tres prólogos, de Federico Mayor Zaragoza, ex-Director General de la Unesco entre 1987 y 1999 y presidente de la Fundación Cultura de Paz; Fernando Berlín, Director de Radiocable.com; y Jose Manuel Caballol Bartolomé, Director General de RAIS Fundación.

Y vayamos ahora al libro. Voy a ser sincero. 

ES UNA LOCURA.

Es impresionante porque hay 68 poemas muy diferentes de gente muy distinta y de países muy distantes. 68 poemas que tienen un objetivo común y un trasfondo social común. Pero es una locura porque hay muchísima variedad, en todo. En estilo, en longitud, en lenguaje, en posturas... Sin embargo, todos los poemas forman parte de un todo y se complementan entre ellos.

Se hace raro leer un libro de poemas así, pero la verdad es que me encanta. Yo lo recomiendo por tres motivos:

1.- Porque hay un poema mío en él. Sí, ese es el primer motivo. No os voy a engañar. (Aunque el poema lo firmo como Enrique Suanzes, soy yo.)
2.- Porque comprando el libro ayudas a personas que lo están pasando mal. Sí, como os he dicho, los beneficios van a RAIS Fundación. Pasaos por su web para ver lo que hacen.
3.- Porque son poemas de carácter social y tratan temas de actualidad con los que seguro que os sentís identificados.

Y si no os gusta la poesía, ¡a otra cosa, mariposa!

Para obtener más información del libro, entrad en la web de Poemas al director.

Este libro está a la venta en Bubok en este enlace y también podréis encontrarlo en algunas librerías. Que yo sepa, en Madrid de momento está en Arrebato Libros y en la Librería Alberti, pero aquí os dejo la información del libro para que se lo encarguéis a vuestro librero habitual:
ISBN: 978-84-686-4572-8
Editorial: Bubok
Título: Poemas al director. 68 miradas críticas en tiempos de crisis
Autor: Guillermo Spottorno Giner

¡Eso es todo por hoy! ¡Un saludo, bibliolocos!